dessinsagogo55

Carrière



Filmographie

Cinéma

1946 : Les Tueurs de Robert Siodmak
1947 : Les Démons de la liberté de Jules Dassin
1947 : La Furie du désert (Desert Fury) de Lewis Allen
1947 : L'homme aux abois de Byron Haskin
1948 : Ils étaient tous mes fils (All my Sons) d'Irving Reis
1948 : Raccrochez, c'est une erreur (Sorry, Wrong Number) d'Anatole Litvak
1948 : Les Amants traqués (Kiss the Blood Off My Hands) de Norman Foster
1949 : Pour toi j'ai tué de Robert Siodmak
1949 : La Corde de sable (Rope of Sand) de William Dieterle
1950 : La Flèche et le Flambeau de Jacques Tourneur (carton de doublage disponible)
1950 : La Bonne combine (Mister 880) de Edmund Goulding
1951 : La Vallée de la vengeance (Vengeance Valley) de Richard Thorpe
1951 : Le Chevalier du stade (Jim Thorpe: All-American) de Michael Curtiz
1951 : Ten Tall Men de Willis Goldbeck
1952 : Le Corsaire rouge de Robert Siodmak
1952 : Reviens petite Sheba (Come Back, Little Sheba) de Daniel Mann
1953 : Le Bagarreur du Pacifique (South Sea Woman) de Arthur Lubin
1953 : Tant qu'il y aura des hommes de Fred Zinnemann (carton de doublage disponible)
1953 : Three Sailors and a Girl de Roy Del Ruth (non crédité)
1953 : Le roi des îles (His Majesty O'Keefe) de Byron Haskin
1954 : Bronco Apache de Robert Aldrich (carton de doublage disponible)
1954 : Vera Cruz de Robert Aldrich
1955 : L'Homme du Kentucky de Burt Lancaster (carton de doublage disponible)
1955 : La Rose tatouée (The Rose Tattoo) de Daniel Mann
1956 : Trapèze de Carol Reed
1956 : Le Faiseur de pluie (The Rainmaker) de Joseph Anthony
1957 : Règlements de comptes à OK Corral de John Sturges
1957 : Le Grand Chantage (Sweet Smell of Success) d' Alexander Mackendrick (carton de doublage disponible)
1958 : L'Odyssée du sous-marin Nerka (Run Silent Run Deep) de Robert Wise
1958 : Tables séparées de Delbert Mann
1959 : Au fil de l'épée (The Devil's Disciple) de Guy Hamilton
1960 : Le Vent de la plaine (The Unforgiven) de John Huston : Ben Zachary
1960 : Elmer Gantry le charlatan de Richard Brooks (carton de doublage disponible)
1961 : Le Temps du châtiment (The Young Savages) de John Frankenheimer
1961 : Jugement à Nuremberg (Judgment at Nuremberg) de Stanley Kramer
1962 : Le Prisonnier d'Alcatraz (Birdman of Alcatraz) de John Frankenheimer
1962 : Un enfant attend (A child is waiting) de John Cassavetes
1963 : Le Guépard (Il gattopardo) de Luchino Visconti (carton de doublage disponible)
1963 : Le Dernier de la liste (The List of Adrian Messenger) de John Huston
1964 : Sept Jours en mai (Seven Days in May) de John Frankenheimer
1964 : Le Train de John Frankenheimer
1965 : Sur la piste de la grande caravane (The Hallelujah Trail) de John Sturges (carton de doublage disponible)
1966 : Les Professionnels de Richard Brooks
1968 : Les Chasseurs de scalps (The Scalphunters) de Sydney Pollack
1968 : The Swimmer de Frank Perry
1969 : Un château en enfer (Castle keep) de Sydney Pollack
1969 : Les Parachutistes arrivent (The Gypsy moths) de John Frankenheimer
1970 : Airport de George Seaton
1971 : L'Homme de la loi (Lawman) de Michael Winner
1971 : Valdez (Valdez Is Coming) de Edwin Sherin
1972 : Fureur apache (Ulzana's Raid) de Robert Aldrich
1973 : Scorpio de Michael Winner
1973 : Complot à Dallas (Executive Action) de David Miller
1974 : Un flic se rebiffe (The Midnight Man) de Burt Lancaster
1974 : Violence et passion (Gruppo di famiglia in un interno) de Luchino Visconti : le professeur
1975 : 1900 de Bernardo Bertolucci
1976: Buffalo Bill et les indiens (Buffalo Bill and the Indians, or Sitting Bull's History Lesson) de Robert Altman
1976: Victoire à Entebbé (Victory at Entebbe) de Marvin J. Chomsky
1977 : Le Pont de Cassandra de George Cosmatos
1977 : L'Ultimatum des trois mercenaires (Twilight's last gleaming), de Robert Aldrich
1977 : L'Île du docteur Moreau de Don Taylor
1978 : Le Merdier (Go Tell the Spartans) de Ted Post
1979 : L'Ultime attaque (Zulu Dawn) de Douglas Hickox
1980 : Atlantic City de Louis Malle
1981 : Winchester et Jupons courts de Lamont Johnson
1981 : La Peau (La Pelle) de Liliana Cavani
1983 : Local Hero de Bill Forsyth
1983 : Osterman week-end de Sam Peckinpah
1985 : Little Treasure de Alan Sharp
1986 : Coup double (Tough Guys) de Jeff Kanew
1987 : Contrôle (Il Giorno prima) de Giuliano Montaldo
1988 : Rocket Gibraltar de Daniel Petrie
1989 : Jusqu'au bout du rêve (Field of Dreams) de Phil Alden Robinson
1989 : La Boutique de l'orfèvre (La Bottega dell'orefice) de Michael Anderson


Télévision

1975 : Moïse, les dix commandements (Moses the Lawgiver) de Gianfranco De Bosio, coécrit par Anthony Burgess, avec Anthony Quayle et Ingrid Thulin
1976 : Victoire à Entebbé de Marvin J. Chomsky avec Helmut Berger, Kirk Douglas, Richard Dreyfuss, Elizabeth Taylor
1982 : Marco Polo de Giuliano Montaldo avec F. Murray Abraham, Leonard Nimoy
1985 : Scandale à la une de David Lowell Rich avec Lauren Hutton
1986 : Commando sur Téhéran d'Andrew V. McLaglen d'après Ken Follett avec Richard Crenna
1986 : Barnum avec Hanna Schygulla
1986 : Väter und Söhne - Eine deutsche Tragödie avec Julie Christie, Bruno Ganz
1989 : Les fiancés (I promessi sposi) avec Alberto Sordi, Franco Nero
1990 : Le fantôme de l'opéra de Tony Richardson d'après Gaston Leroux avec Teri Polo, Charles Dance
1990 : Embarquement pour l'enfer avec Eva Marie Saint, Dominique Sanda
1991 : Separate But Equal de George Stevens Jr. avec Sidney Poitier, Richard Kiley



Récompenses

Il a remporté l'Oscar du meilleur acteur en 1960 pour le rôle titre dans Elmer Gantry, le charlatan (Elmer Gantry) de Richard Brooks et le Golden Globe du meilleur acteur dans un film dramatique en 1961 pour le même rôle.


Doublage des cascades en France

L'une de ses doublures lumière fut Jean Minisini, acteur français au gabarit impressionnant également habitué aux rôles de second plan dans les films de Gérard Oury.

Burton Stephen Lancaster, dit Burt Lancaster, né le 2 novembre 1913 à New York et mort le 20 octobre 1994 à Los Angeles, est un acteur et réalisateur américain.




Burt Lancaster est né au 209 de la 106e Rue à East Harlem, dans le quartier de Manhattan à New York, d'une famille d'origine anglo-irlandaise.
Quatrième de cinq enfants, il cultive le goût pour la lecture, le dessin et le piano. Il a également une passion pour l'opéra et, possédant une voix de soprano, il fait partie de la chorale d'une église. Mais surtout, c'est un athlète accompli et doué pour toutes les activités sportives, il pratique le basket-ball, l'athlétisme, la gymnastique et a une attirance prononcée pour les acrobaties de cirque. Il monte un numéro de trapèze avec Nick Cravat, ami d'enfance dont il conservera l'amitié toute sa vie et qu'il fera tourner à ses côtés dans bon nombre de ses films. Les deux compères quittent l'université de New York en 1932 pour se produire dans un cirque et partager la vie de saltimbanque des gens du voyage dans différentes tournées. Burt Lancaster se marie en 1935 avec June Ernst, une partenaire de piste, dont il divorcera en 1946. Puis Lancaster et Cravat se produisent dans des music-halls, mais suite à un accident Lancaster se fait une grave blessure au doigt et risque l'amputation s'il ne renonce pas au métier de trapéziste. Il se retrouve à Chicago sans un sou et exerce divers boulots pour s'en sortir, vendeur, pompier, contrôleur dans une entreprise, organisateur de concerts...
En 1942, pendant la Seconde Guerre mondiale, il est appelé sous les drapeaux aux Services Spéciaux de la Ve Armée à Fort Riley dans le Kansas. Il sera affecté à la section pour le théâtre aux armées afin de monter des spectacles destinés à maintenir le moral des troupes. Il participe au débarquement en Afrique du Nord en 1943 et suit la Ve Armée en Italie3, conduisant une revue itinérante « Stars and Gripes », il remontera jusqu'en Autriche
Il repose à Los Angeles, au cimetière Westwood Memorial Park.



Burt Lancaster, présenté souvent comme un aristocrate du cinéma, a incarné des rôles importants dans des films que l'on peut qualifier de monuments du cinéma mondial ou de fresques cinématographiques monumentales:
Jim Thorpe dans Le Chevalier du stade (Jim Thorpe: All-American) de Michael Curtiz en 1951.
Massai dans Bronco Apache de Robert Aldrich en 1954
Joe Erin dans Vera Cruz à nouveau de Robert Aldrich en 1954.
Elmer Gantry dans Elmer Gantry, le charlatan (Elmer Gantry) de Richard Brooks en 1960.
Le prince Salina dans Le Guépard (Il Gattopardo) de Luchino Visconti en 1963.
Le professeur dans Violence et passion (Gruppo di famiglia in un interno) de Luchino Visconti (1974)
Le patriarche Berlinghieri dans 1900 (Novecento) de Bernardo Bertolucci en 1976.
Lou dans Atlantic City de Louis Malle.

Charlie Chaplin a été marié à 4 reprises :
• Mildred Harris (1901-1944) de 1918 à 1921 d'où un fils mort-né en 1919 ;
• Lita Grey (1908-1995) de 1924 à 1927, ils ont deux fils, Charles Chaplin Jr.(1925-1968) et Sydney Chaplin (1926-2009) ;
• Paulette Goddard (1910-1990) de 1936 à 1942 (mariage secret pendant un voyage en paquebot) sans postérité ;
• Oona O'Neill (1925-1991), fille de l'auteur dramatique Eugene O'Neill, de 1943 jusqu'à la mort de Chaplin en 1977. Ils ont huit enfants : Géraldine en 1944, Michael en 1946, Josephine en 1949, Victoria en 1951, Eugène en 1953, Jane en 1956, Annette-Emilie en 1959, Christopher en 1962 .



Mildred Harris, Lita Grey et Paulette Goddard étaient toutes trois ses partenaires à l'écran. L'aventure de Charlie Chaplin avec Lita Grey aurait inspiré Vladimir Nabokov pour son roman Lolita
Ses mariages ont défrayé la chronique américaine, en effet il a 29 ans quand il se marie avec Mildred Harris, qui en a 17 ; il en a 35 quand il épouse Lita Grey qui a 16 ans ; il a 47 ans quand il convole avec Paulette Goddard qui en a 25 ; il a 54 ans lors de son mariage avec Oona O'Neill qui en a 18.

Le monde de Chaplin et surtout celui de son personnage Charlot est celui du muet. Cependant, avec l'arrivée du parlant, Chaplin a dû faire un choix et opérer un passage du muet au sonore, puis au parlant.



C'est dans Les Lumières de la ville que Chaplin débute ce passage au sonore. Il utilise une bande son qu'il a lui-même composée et quelques effets de bruitage. Cependant, comme le dit Michel Chion, il s'agit tout de même d'un « véritable manifeste pour la défense du muet ». Dès le départ, le titre du film le place sous le signe du visuel : la lumière. De nombreuses scènes se font également sous le signe de la révélation visuelle (dévoilement des statues et la scène finale où la jeune femme reconnaît Charlot) et de voyeurisme (Charlot regardant une statue de femme nue). Choisir le sujet d'une jeune aveugle aurait pu permettre à Chaplin de travailler sur le monde du son. Or, s'il y a une chose qui n'est pas sonore, c'est bien le moment où le bruit de la portière fait croire à la jeune aveugle que Charlie est un millionnaire - gag qui a nécessité plusieurs mois d'élaboration, et plusieurs interruptions de tournage. Le bruitage se veut également un pied de nez au parlant. Lors de la scène de l'inauguration des statues, les seuls sons qui sortent de la bouche des officiels sont « quelques bêlements de saxophone à peine synchronisés avec le mouvement des lèvres », qui évoquent la banalité du discours. De plus, lorsqu'un homme mange le savon de Charlie et que celui-ci se met à le disputer, tout ce qui sort de sa bouche est des bulles de savon, comme si toute parole était vaine.



Lorsque Chaplin débute le tournage des Temps Modernes (1936) en parlant, il se rend compte bien vite qu'il s'y perd. Il décide de brûler sa pellicule et de tout recommencer depuis le début. Même si son film est musicalisé à 90 %, il reste muet, continuant d'avoir recours aux cartons pour les dialogues. Cependant, les intrusions de sons réalistes se font de plus en plus nombreuses : sons de machines, mais surtout, apparition de voix. Les premières lignes de dialogues sont retransmises par des machines : par le circuit de surveillance, par le gramophone et par une radio. D'ailleurs, la première voix entendue (celle du patron) est menaçante et toute puissante, provoquant l'esclavage des employés. Les autres voix, celles émises directement par les bouches des personnages, continuent à ne pas se faire entendre et sont retransmises par des cartons. La seule fois où on entend réellement un personnage parler « en direct » est également la première fois où l'on entend la voix de Chaplin. Cependant, même si celui-ci essaie d'avoir un langage articulé, il baragouine, ayant oublié les paroles de sa chanson : « c'est comme le langage à la naissance », langage que Chaplin développera dans les prochains films.



Dans Le Dictateur, contrairement aux Lumières de la ville, le titre fait appel au monde de la parole. Même si le film est presque entièrement parlant et renonce définitivement aux cartons du muet, Chaplin ne renonce pas encore au langage de la pantomime. De surcroît, il s'agit du film où la « question du discours, de la parole retransmise est posée avec la plus grande virulence ». Le film sera donc divisé entre deux discours importants : celui de Hynkel et celui du barbier. Celui de Hynkel sera ridiculisé par un charabia agressif (mélange de yiddish, d'allemand et d'anglais), créant ainsi un « espéranto noir, un charabia au jappement glapissant ponctué de borborygmes et de hoquets ». Le deuxième discours, celui où le barbier prend finalement la parole à la fin du film est également très important. Tout au long du film, le barbier s'est contenté de dire oui et non, de hocher de la tête. Il ne parle pas. Cependant, la finale du film l'obligera à prendre la parole, alors qu'un officier lui dit : « Le monde attend vos paroles ». À cela, il répondra qu'il ne peut pas. Cependant, Schultz lui rappellera qu'il n'a pas le choix : « Vous devez parler, c'est notre seul espoir ». Ce n'est donc pas Charlot, ni le barbier qui se lève : c'est Chaplin qui prendra sa place et qui prononcera le discours, reprenant la parole à Hitler, substituant le Logos à ses éructations animales.



Pour compléter sa transition au parlant, Chaplin a dû renoncer au personnage du vagabond et adopter un personnage anti-Charlot : Verdoux. Comme le dit André Bazin, « il n'est pas un trait de Charlot qui ne soit en Verdoux retourné comme les doigts d'un gant ». À la fin lorsque l'homme se dirige vers l'échafaud,« vient alors le gag sublime, informulé mais évident, le gag qui résout tout le film : Verdoux c'était lui ! Ils vont guillotiner Charlot. Les imbéciles ne l'ont pas reconnu ». C'est donc la mort d'un personnage, mais également la mort définitive du muet.

Denzel Hayes Washington, Jr. est un acteur et réalisateur américain, né le 28 décembre 1954 à Mount Vernon (État de New York).

Denzel Washington est connu pour ses films engagés comme Glory (qui lui valut l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle), Malcolm X et Philadelphia. Il est aussi connu pour être le deuxième acteur afro-américain, après Sidney Poitier, à avoir remporté l'Oscar du meilleur acteur, pour son rôle de flic ripoux dans le thriller Training Day.



Acteur fétiche des réalisateurs Tony Scott (USS Alabama, Man on Fire, Déjà vu, L'Attaque du métro 123, Unstoppable) et Spike Lee (Mo' Better Blues, Malcolm X, He Got Game, Inside Man : L'Homme de l'intérieur), il a également collaboré à plusieurs reprises avec Edward Zwick (Glory, À l'épreuve du feu, Couvre-feu), Jonathan Demme (Philadelphia, Un crime dans la tête), Norman Jewison (A Soldier's Story, Hurricane Carter) ou encore Carl Franklin (Le Diable en robe bleue, Out of Time).

Filmographie
Cinéma



1979 : Coriolanus de Wilford Leach : Aedile / Citoyen romain / Soldat romain
1981 : Carbon Copy de Michael Schultz : Roger Porter
1984 : A Soldier's Story de Norman Jewison : Pfc. Peterson
1986 : Les Coulisses du pouvoir (Power) de Sidney Lumet : Arnold Billing
1987 : Cry Freedom de Richard Attenborough : Stephen « Steve » Biko
1989 : Pour la gloire (For Queen and Country) de Martin Stellman : Reuben James
1989 : Glory d'Edward Zwick : Trip
1989 : The Mighty Quinn de Carl Schenkel : Xavier Quinn
1990 : Un ange de trop (Heart Condition) de James D. Parriot : Napoleon Stone
1990 : Mo' Better Blues de Spike Lee : Bleek Gilliam
1991 : Mississippi Masala de Mira Nair : Demetrius Williams
1991 : Ricochet de Russell Mulcahy : Nick Styles
1992 : Malcolm X de Spike Lee : Malcolm X
1993 : L'Affaire Pélican (The Pelican Brief) d'Alan Pakula : Gray Grantham
1993 : Philadelphia de Jonathan Demme : Joe Miller
1993 : Beaucoup de bruit pour rien (Much Ado About Nothing) de Kenneth Branagh : Don Pedro d'Aragon
1995 : Programmé pour tuer (Virtuosity) de Brett Leonard : lieutenant Parker Barnes
1995 : USS Alabama de Tony Scott : Lt. Ron Hunter
1995 : Le Diable en robe bleue (Devil in a Blue Dress) de Carl Franklin : Easy Rawlins
1996 : À l'épreuve du feu (Courage Under Fire) d'Edward Zwick : lieutenant-colonel Nathaniel Serling
1997 : La Femme du pasteur (The Preacher's Wife) de Penny Marshall : Dudley
1998 : Le Témoin du Mal (Fallen) de Gregory Hoblit : John Hobbes
1998 : He Got Game de Spike Lee : Jake Shuttlesworth
1998 : Couvre-feu (The Siege) d'Edward Zwick : Anthony Hubbard
1999 : The Bone Collector de Phillip Noyce : Lincoln Rhyme
1999 : Hurricane Carter de Norman Jewison : Rubin 'Hurricane' Carter
2000 : Le Plus Beau des combats (Remember The Titans) : Herman Boone
2001 : Training Day d'Antoine Fuqua : inspecteur Alonzo Harris
2002 : John Q de Nick Cassavetes : John Quincy Archibald
2003 : Antwone Fisher : James Davenport (également réalisateur)
2004 : Out of Time de Carl Franklin : Matt Lee Whitlock
2004 : Man on Fire de Tony Scott : John W. Creasy
2004 : Un crime dans la tête (The Manchurian Candidate) de Jonathan Demme : Ben Marco
2006 : Inside Man : L'Homme de l'intérieur de Spike Lee : inspecteur Keith Frazier
2006 : Déjà Vu de Tony Scott : Doug Carlin
2007 : American Gangster de Ridley Scott : Frank Lucas
2007 : The Great Debaters : Melvin B. Tolson (également réalisateur)
2009 : L'Attaque du métro 123 (The Taking of Pelham 123) de Tony Scott : Garber
2010 : Le Livre d'Eli de Albert et Allen Hughes : Eli
2010 : Unstoppable de Tony Scott : Frank Barnes
2012 : Sécurité rapprochée (Safe House) de Daniel Espinosa : Tobin Frost
2012 : Flight de Robert Zemeckis : Whip Whitake
2013 : 2 Guns de Baltasar Kormákur : Bobby
2014 : The Equalizer d'Antoine Fuqua (également coproducteur)

Télévision

1977 : Wilma de Bud Greenspan : Robert Eldridge à 18 ans
1979 : Flesh and Blood de Jud Taylor : Kirk
1982-1988 : St. Elsewhere (137 épisodes) : Dr Philip Chandler
1984 : L'Amour brisé ou Permis de tuer (Licence to kill) de Jud Taylor : Martin Sawyer
1986 : The George McKenna Story (Hard Lessons) d'Eric Laneuville : George McKenna
1987 : Baka: The People of the Rainforest de Phil Agland : narrateur

Théâtre

1990 : Richard III de William Shakespeare
2005 : Jules César de William Shakespeare
2010 : Fences de August Wilson




Distinctions

Récompenses

Image Awards 1988 :
Meilleur acteur pour Cry Freedom
Meilleur acteur dans un second rôle pour Les Coulisses du pouvoir
NAACP Image Awards 1988 : Meilleur acteur pour Cry Freedom
Festival du film policier de Cognac 1989 : Meilleur acteur pour Glory
Golden Globes 1990 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Glory
Kansas City Film Critics Circle Awards 1990 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Glory
Oscars 1990 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Glory
Boston Society of Film Critics Awards 1992 : Meilleur acteur pour Malcolm X
Image Awards 1992 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Glory
New York Film Critics Circle Awards 1992 : Meilleur acteur pour Malcolm X
MTV Movie Awards 1993 : Meilleur acteur pour Malcolm X
Berlinale 1993 : Ours d'argent du meilleur acteur pour Malcolm X
Chicago Film Critics Association Awards 1993 : Meilleur acteur pour Malcolm X
Festival de Sundance 1993 : prix de la Vision indépendante
Kansas City Film Critics Circle Awards 1993 : Meilleur acteur pour Malcolm X
NAACP Image Awards 1993 : Meilleur acteur pour Mississippi Masala
Southeastern Film Critics Association Awards 1993 : Meilleur acteur pour Malcolm X
Image Awards 1994 : Meilleur acteur pour Mississippi Masala
NAACP Image Awards 1994 : Meilleur acteur pour Malcolm X
Goldene Kamera 1995 : Meilleur acteur international
Image Awards 1996 :
Meilleur acteur pour USS Alabama
Meilleur interprétation dans une série pour Happily Ever After: Fairy Tales for Every Child, épisode « Rumpelstiltskin »
NAACP Image Awards 1996 : Meilleur acteur pour USS Alabama
Premier homme d'origine afro-américaine à être élu « homme vivant le plus sexy » du monde (« sexiest man alive ») par le magazine People.
Lone Star Film and Television Awards 1997 : Meilleur acteur pour À l'épreuve du feu
NAACP Image Awards 1997 : Meilleur acteur pour À l'épreuve du feu
ShoWest Awards 1997 : Star masculine de l'année
Southeastern Film Critics Association Awards 1997 : Meilleur acteur pour À l'épreuve du feu
Image Awards 1998 :
Meilleur artiste de l'année
Meilleur interprétation dans une série dans une série pour Happily Ever After: Fairy Tales for Every Child, épisode « Mother Goose »
Berlinale 2000 : Ours d'argent du meilleur acteur pour Hurricane Carter
Black Reel Awards 2000 : Meilleur acteur pour Hurricane Carter
Golden Globes 2000 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Hurricane Carter
Image Awards 2000 : Meilleur acteur pour Hurricane Carter
NAACP Image Awards 2000 : Meilleur acteur pour Hurricane Carter
Women in Film Crystal Awards 2000 : Humanitarian Award partagé avec Pauletta Washington
BET Awards 2001 : Meilleur acteur pour Le Plus Beau des combats
Black Reel Awards 2001 : Meilleur acteur pour Le Plus Beau des combats
Boston Society of Film Critics Awards 2001 : Meilleur acteur pour Training Day
Image Awards 2001 : Meilleur acteur pour Le Plus Beau des combats
Kansas City Film Critics Circle Awards 2001 : Meilleur acteur pour Training Day
Los Angeles Film Critics Association Awards 2001 : Meilleur acteur pour Training Day
NAACP Image Awards 2001 : Meilleur acteur pour Le Plus Beau des combats
AFI Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
Black Reel Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
Image Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
MTV Movie Awards 2002 : Meilleur vilain pour Training Day
NAACP Image Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
Oscars 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
Black Reel Awards 2003 :
Meilleur réalisateur pour Antwone Fisher
Meilleur film pour Antwone Fisher partagé avec Todd Black et Randa Haines
Broadcast Film Critics Association Awards 2003 : Freedom Award du meilleur acteur pour Antwone Fisher
Image Awards 2003 :
Meilleur acteur pour John Q
Meilleur acteur dans un second rôlepour Antwone Fisher
NAACP Image Awards 2003 : Meilleur acteur pour John Q
PGA Awards 2003 : prix Stanley-Kramer pour Antwone Fisher, partagé avec Todd Black
Satellite Awards 2003 : Meilleur réalisateur lors pour Antwone Fisher
BET Awards 2004 :
Meilleur acteur pour Out of Time
Humanitarian Award partagé avec Pauletta Washington
BET Awards 2008 :
Meilleur acteur pour The Great Debaters
Meilleur acteur pour American Gangster
Christopher Awards 2008 : Meilleur film pour The Great Debaters partagé avec Robert Eisele (scénariste), Todd Black, Kate Forte, Oprah Winfrey, Joe Roth (producteurs), Molly Allen (coproductrice), Bob Weinstein, Harvey Weinstein et David Crockett (producteurs exécutifs)
Image Awards 2008 : Meilleur acteur pour The Great Debaters
MTV Movie Awards 2008 : Meilleur vilain pour American Gangster
NAACP Image Awards 2008 : Meilleur acteur pour The Great Debaters
Tony Awards 2010 : Meilleur acteur pour Fences
Image Awards 2011 : Meilleur acteur pour Le Livre d'Eli
NAACP Image Awards 2011 : Meilleur acteur pour Le Livre d'Eli
African-American Film Critics Association Awards 2012 : Meilleur acteur pour Flight
Black Reel Awards 2013 : Meilleur acteur pour Flight
Image Awards 2013 : Meilleur acteur pour Flight
NAACP Image Awards 2013 : Meilleur acteur pour Flight


Nominations

NAACP Image Awards 1985 : Meilleur acteur dans un second rôle pour A Soldier's Story
NAACP Image Awards 1986 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Les Coulisses du pouvoir
Golden Globes 1988 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Cry Freedom
Oscars 1988 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Cry Freedom
Chicago Film Critics Association Awards 1990 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Glory
NAACP Image Awards 1990 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Glory
National Society of Film Critics Awards 1990 : Meilleur acteur dans un second rôle pour Glory
Los Angeles Film Critics Association Awards 1992 : Meilleur acteur pour Malcolm X
Golden Globes 1993 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Malcolm X
National Society of Film Critics Awards 1993 : Meilleur acteur pour Malcolm X
Oscars 1993 : Meilleur acteur pour Malcolm X
MTV Movie Awards 1994 :
Acteur « le plus désirable » pour L'Affaire Pélican
Meilleur acteur pour Philadelphia partagé avec Tom Hanks
Primetime Emmy Awards 1995 : Meilleur documentaire pour Hank Aaron: Chasing the Dream partagé avec Fredric Golding (producteur), Michael Tollin, Debra Martin Chase, Brian Robbins, David Houle, Jack Myers, Fredric Golding, Pat Mitchell, Tom McMahon et Vivian Schiller (producteurs exécutifs)
Chicago Film Critics Association Awards 1996 : Meilleur acteur pour Le Diable en robe bleue
MTV Movie Awards 1996 : Meilleur acteur pour USS Alabama
Chicago Film Critics Association Awards 1997 : Meilleur acteur pour À l'épreuve du feu
People's Choice Awards 1997 : Meilleur acteur pour À l'épreuve du feu
Acapulco Black Film Festival 1999 : Meilleur acteur pour He Got Game
Blockbuster Entertainment Awards 1999 : Meilleur acteur pour Couvre-feu
Image Awards 1999 : Meilleur acteur pour He Got Game
People's Choice Awards 1999 : Meilleur acteur pour He Got Game
Blockbuster Entertainment Awards 2000 : Meilleur acteur pour Hurricane Carter
Chicago Film Critics Association Awards 2000 : Meilleur acteur pour Hurricane Carter
Oscars 2000 : Meilleur acteur pour Hurricane Carter
People's Choice Awards 2000 : Meilleur acteur pour Hurricane Carter
Satellite Awards 2000 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Hurricane Carter
Screen Actors Guild Awards 2000 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Hurricane Carter
Blockbuster Entertainment Awards 2001 : Meilleur acteur pour Le Plus Beau des combats
New York Film Critics Circle Awards 2001 : Meilleur acteur pour Training Day
Primetime Emmy Awards 2001 : Meilleur documentaire pour Half Past Autumn: The Life and Works of Gordon Parks partagé avec Cecil Cox, Sheila Nevins, Craig Laurence Rice (producteurs exécutifs) et St. Claire Bourne (producteur)
Satellite Awards 2001 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Le Plus Beau des combats
Chicago Film Critics Association Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
Golden Globes 2002 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Training Day
BET Awards 2002 :
Meilleur acteur pour Training Day
Meilleur acteur pour John Q
MTV Movie Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
National Society of Film Critics Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
Online Film Critics Society Awards 2002 : Meilleur acteur pour Training Day
Satellite Awards 2002 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Training Day
Screen Actors Guild Awards 2002 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Training Day
Washington DC Area Film Critics Association Awards 2002 : Freedom Award du meilleur réalisateur pour Antwone Fisher
BET Awards 2003 : Meilleur acteur pour Antwone Fisher
Black Reel Awards 2003 :
Meilleur acteur pour John Q
Meilleur acteur dans un second rôle pour Antwone Fisher
Phoenix Film Critics Society Awards 2003 : Meilleur réalisateur pour Antwone Fisher
Black Reel Awards 2004 : Meilleur acteur pour Out of Time
Image Awards 2004 : Meilleur acteur pour Out of Time
Image Awards 2005 : Meilleur acteur pour Man on Fire
People's Choice Awards 2005 : Meilleur acteur
BET Awards 2006 : Meilleur acteur pour Inside Man : L'Homme de l'intérieur
Black Reel Awards 2007 : Meilleur acteur pour Inside Man : L'Homme de l'intérieur
Image Awards 2007 : Meilleur acteur pour Inside Man : L'Homme de l'intérieur
People's Choice Awards 2007 : Meilleur acteur pour Inside Man : L'Homme de l'intérieur
Satellite Awards 2007 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour American Gangster
Golden Globes 2008 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour American Gangster
Image Awards 2008 : Meilleur réalisateur pour The Great Debaters
MTV Movie Awards 2008 : Meilleur acteur pour American Gangster
People's Choice Awards 2008 : Meilleur acteur pour American Gangster
Screen Actors Guild Awards 2008 : Meilleur distribution d'un film dramatique pour American Gangster (2007) partagé avec Armand Assante, Josh Brolin, Russell Crowe, Ruby Dee, Chiwetel Ejiofor, Idris Elba, Cuba Gooding Jr., Carla Gugino, John Hawkes, Ted Levine, Joe Mortone, Lymari Nadal, John Ortiz, RZA et Yul Vazquez
BET Awards 2010 : Meilleur acteur pour L'Attaque du métro 123
Black Reel Awards 2010 : Meilleur acteur pour L'Attaque du métro 123
Image Awards 2010 : Meilleur acteur pour L'Attaque du métro 123
Black Reel Awards 2011 :
Meilleur acteur pour Unstoppable
Meilleur acteur pour Le Livre d'Eli
Meilleur film pour Le Livre d'Eli partagé avec Joel Silver, Andrew A. Kosove, Broderick Johnson et David Valdes
MovieGuide Awards 2011 : Grace Award du Meilleur acteur lors du pour Le Livre d'Eli
Saturn Awards 2011 : Meilleur acteur pour Le Livre d'Eli
BET Awards 2012 : Meilleur acteur pour Sécurité rapprochée
Broadcast Film Critics Association Awards 2013 : Meilleur acteur pour Flight
Chicago Film Critics Association Awards 2012 : Meilleur acteur pour Flight
Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards 2012 : Meilleur acteur pour Flight
Satellite Awards 2012 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Flight
Washington DC Area Film Critics Association Awards 2012 : Meilleur acteur pour Flight
BET Awards 2013 : Meilleur acteur pour Flight
Golden Globes 2013 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Flight
MTV Movie Awards 2013 : Meilleur séquence WTF lors des MTV Movie Award pour Flight
Online Film Critics Society Awards 2013 : Meilleur acteur pour Flight
Oscars 2013 : Meilleur acteur pour Flight
Screen Actors Guild Awards 2013 : Meilleur acteur dans un film dramatique pour Flight


Box-office

États-Unis

Liste des films ayant dépassé les 20 millions de dollars de recettes.

American Gangster : 130 164 645 $
Sécurité rapprochée : 126 373 434 $
Le Plus beau des combats : 115 654 751 $
L'Affaire Pélican : 100 768 056 $
Le Livre d'Eli : 94 835 059 $
USS Alabama : 91 387 195 $
Inside Man : 88 513 495 $
Man on Fire : 77 911 774 $
Philadelphia : 77 446 440 $
Training Day : 76 631 907 $
John Q : 71 756 802 $
Bone Collector : 66 518 655 $
Un crime dans la tête : 65 955 630 $
L'Attaque du métro 123 : 65 452 312 $
Déjà vu : 64 038 616 $
Unstoppable : 61 696 847 $ (au 30 novembre 2010)
À l'épreuve du feu : 59 031 057 $
Hurricane Carter : 50 699 241 $
Malcolm X : 48 169 910 $
La Femme du pasteur : 48 102 795 $
Out of Time : 41 088 845 $
Couvre-feu : 40 981 289 $
The Great Debaters : 30 236 407 $
Glory : 26 828 365 $
Le Témoin du Mal : 25 232 289 $
Programmé pour tuer : 24 047 675 $
Beaucoup de bruit pour rien : 22 549 338 $
A Soldier's Story : 21 821 347 $
Ricochet : 21 756 163 $
Antwone Fisher : 21 078 145 $
He Got Game : 21 567 853 $


France

Liste des films ayant dépassés les 500 000 entrées.

Philadelphia : 2 741 445 entrées
L'Affaire Pélican : 1 297 062 entrées
American Gangster : 1 219 831 entrées
Inside Man : 1 166 242 entrées
Cry Freedom : 1 061 441 entrées
Beaucoup de bruit pour rien : 945 721 entrées
Couvre-feu : 911 303 entrées
L'Attaque du métro 123 : 809 739 entrées
Déjà vu : 739 510 entrées
Sécurité rapprochée : 673 526 entrées
USS Alabama : 638 643 entrées
Malcolm X : 594 984 entrées
Flight : 574 835 entrées
Unstoppable : 566 416 entrées
Training Day : 552 277 entrées